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萨克斯乐器萨克斯,扬琴是什么乐器

萨克斯乐器萨克斯

萨克斯乐器萨克斯和扬琴都是非常独特的乐器,具有自己独特的音色和演奏技巧。萨克斯是一种管乐器,由比利时的发明家阿道夫·萨克斯在19世纪初发明。它结合了铜管乐器和簧片乐器的特点,使其音色独特、浑厚而悦耳。扬琴则是一种弹拨乐器,古老而优雅,有着悠扬的音色和独特的演奏方式。

萨克斯乐器萨克斯被广泛应用于各种音乐流派,从古典音乐到爵士乐再到流行音乐,都能找到它的身影。萨克斯有不同的型号,如萨克斯风、中音萨克斯、次中音萨克斯等,每个型号有不同的音域和演奏风格。由于它柔和而浑厚的音色,常常用于表达浪漫的情感或情绪深沉的曲调。无论是悠扬的演奏还是高亢的演奏,都能展示萨克斯音色的多样性。

而扬琴则是一种传统的西方乐器,它有着特殊的演奏方式。演奏者使用双手的指甲轻轻拨弦,通过琴弦的共鸣发出悦耳的音乐。扬琴的音色清脆明亮,有时甚至有一种令人陶醉的感觉。它能够演奏优美的旋律,也可以创造出如流水般的连绵音韵。扬琴在古典音乐和传统音乐中都有很重要的位置,尤其是在爱尔兰音乐和凯尔特音乐中,扬琴常常扮演着领奏或伴奏的角色。

无论是萨克斯还是扬琴,它们都代表着音乐的多样性和丰富性。无论是追求浪漫的萨克斯,还是追求优雅的扬琴,它们都能给乐迷带来无尽的音乐魅力。它们通过不同的音色和演奏方式,展示着不同的音乐风格和情感表达。无论是作为独奏乐器还是与其他乐器合奏,它们都在音乐的世界中发出独特而美妙的声音。尽管两者不同,但都以其独特的音色和表达方式赢得了乐迷的喜爱和推崇。

在音乐的世界里,萨克斯和扬琴是两种各具特色的乐器。无论是奏响萨克斯的激情四溢,还是弹奏扬琴的优雅曼妙,它们都能带给人们音乐的美妙享受。无论是专业演奏者还是音乐爱好者,都可以通过演奏这些乐器,表达自己的情感和情绪。萨克斯和扬琴,是音乐世界中的两颗明星,它们的音乐魅力将继续在世界各地传承下去。

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楼上的答案是不对地!萨克斯管:

英文:saxphone

乐器本调 : bB( 高音, 次中音), bE( 中音, 上低音)

应用谱号 : 高音谱号, 根据乐器本调移调记谱

实用音域 : 两个半八度

结构组成 : 金属制抛物线性圆锥管体, 与单簧管类似的哨头, 波姆体系音键系统. 除bB高音萨克管和bE高音萨克管外, 均弯成烟斗型.

使用材质 : 铜制 (也有铝制)

乐器特色 : 音色丰富, 高音区介于单簧管和圆号间, 中音区犹如人声和大提琴音色, 低音区象大号和低音提琴.

萨克斯管共5种。萨克斯号:

英文:saxhorn

气鸣乐器。比利时乐器制造家A.萨克斯在1845年所创制的一套铜管乐器,主要用于军乐队。它为军乐队提供了一套音色谐和统一的乐器,代替了以往采用的类型混杂的不同音色的铜管乐器。萨克斯号共有7种。一个是木管乐器、带簧片(金属身),一个是铜管乐器、带号嘴。发明者是同一个人。希望楼主加点分数。

萨克斯初学

萨克斯指法表如下图所示:萨克斯是全调性的乐器,在12个大调中最重要的是:C调、降E调(bE)、降B调(bB)。C大调是基础乐理,也是转换各调性的基础。降E和降B则是萨克斯的主调,降B大调同时也是很多管乐器主调,例如单簧管。降E调则最好练,大部分的初学者是从本调开始入门。

萨克斯指法要领手掌与手指在握萨克斯管时,好比手中握着圆柱,稍微弯曲。各手指不要伸直僵硬,弯曲自然放松的感觉,会利于按键的灵活演奏。

右手拇指勾在拇指拖上,负责稳定乐器,食指、中指、无名指则置于相关位置上。即使未按下按键时,手指也要轻放在按键上,不要离开按键。自然、灵活,才能轻松运指。学吹萨克斯的方法如下:

1、把上牙抵在笛头上,上牙要咬在距笛头尖端约1.5-2公分的地方。

2、下牙就要负责托住哨片,绝对不能咬得那么紧。

3、下牙夹哨片一定要比上牙咬笛头要咬得松。

4、吹萨克斯所需要的气息不是一股泛气,而是要将其集中在一个点。

5、把笛头放在一边,撕一张纸条,纸条要足够长。

6、拿起纸条的上端,用嘴吹下端,努力把纸条下端,维持在一个水平线上。

7、吹萨克斯的正确嘴型和吹口哨相同。

萨克斯有几种

以中高音、中音、次中音、上低音四种最多见。

1、 高音萨克斯管(Soprano Saxophone) 通常为降B调,实际音高比记谱低大2度。是萨克斯家族中音调第二高的乐器,仅次于超高音萨克斯管(Sopranino),管的体积也是第2小。常见的为直管,略微曲颈或类似中音萨克斯管的形状。

相对于黑管,高音萨克斯音量更大,更有穿透力。但由于小管身,使得高音部分更难以控制音准,较难上手。高音萨克斯主要用于独奏,在木管重奏中常用来替代双簧管。著名的高音萨克斯管演奏家有Sidney Bechet,约翰·柯川,Wayne Shorter,肯尼·基等。

2、 中音萨克斯管(Alto Saxophone)是最常见的萨克斯,降E调,实际音高比记谱低大6度,也是应用在古典乐独奏、合奏中最多的萨克斯管。

由于按键距离适中,气息要求和嘴部控制难度介于高音萨克斯和次中音萨克斯管之间,以及相对便宜的价格和搬运容易,成为初学者入门最常使用的萨克斯。中音萨克斯音色较次中音清亮,较高音温和。中音萨克斯管构成了管乐队萨克斯声部的最主要部分,在爵士大乐队编制中和次中音占同等重要位置。

作为独奏乐器出现相对少一些。中音萨克斯管是萨克斯管家族最有代表性的种类。

著名的中音萨克斯管演奏家有爵士乐:Charlie Parker,Cannonball Adderley,Kenny Garrett,古典乐:Marcel Mule(法国),Sigurd Raschèr(美国),Claude Delangle(法国),须川展也(日本)等。

3、 次中音萨克斯管(Tenor Saxophone) 通常为降B调,实际音高比记谱低大9度(一个8度又大2度),外形比中音萨克斯管稍大,弯管前端多了一个弯曲,音色温和稳重。在管乐队中次中音萨克斯数量少于中音,一般具备与作为辅助角色的长号和上低音号同样的功能。

而在爵士乐中次中音起核心作用。1920年代Coleman Hawkins沙哑厚重的声音重新定义了人们对次中音音色的概念。后来的约翰·柯川,Stan Getz,Sonny Rollins,Lester young,Michael Brecker一步一步地奠定了次中音声音的个性。

4、 上低音萨克斯管(Baritone Saxophone)通常为降E调,实际音高比记谱低大13度(一个8度又大6度),是4种中相对少见的类型。

体积重量较大,近中音两倍左右,很少有人用它作为独奏乐器,而在萨克斯四重奏中上低音萨克斯管以它低沉浑厚的音色把其他声音承托起来,以较简单的吹奏维持着音乐进行的稳定步伐。

在爵士大乐队中可作为低音支持,有时也会演奏旋律声部(通常演奏比中音萨克斯低一个8度的旋律,以此与其他萨克斯一起演奏出流动的七和弦);在管乐队中常和低音号起类似的作用,有时让人联想起大提琴的声音。

上低音萨克斯管最低音域原本与其他萨克斯管一样是降B,但自1980年代起开始设有低音Alow A键(可以演奏记谱上的A,即实际音高的C,过去亦存在为了获得更轻快的音色而省略此构造的)之后上低音萨克斯管渐趋流行。著名演奏家有Gerry Mulligan。

音乐表现力

由于其结构特性,同时具备了木管乐器的细腻和灵活以及铜管乐器的大音量和爆发力,并发展出了介于铜管和木管间的演奏技巧。萨克斯管音域宽广,乐器通常提供从降B音到高两个八度的F音或升F音,通过技巧还能扩大。

相对于其他木管乐器萨克斯管的音色变化灵活,萨克斯演奏家因此容易发展出有别于他人的个人音色。总体来说萨克斯管是高灵活性低约束性的乐器,有时也会让人有过于自我表现而不够内敛的印象。这也是萨克斯风在古典乐中出现相对较少而多在爵士乐或摇滚乐为人喜爱的原因之一。

法国知名作曲家柏辽兹(Hector Berlioz)曾经形容萨克斯管是:“时而庄严、平静,时而梦幻、忧伤;时而 如林间微风般难以察觉,有时却又如同钟鸣过后,留于谜样般的撼动。”

萨克斯管学习和技巧

一般认为萨克斯入门学习相对于其他木管类乐器要容易。尤其是从其他木管转向萨克斯管学习在一定量的练习保证下可以较快上手。

萨克斯管技巧包括指法掌握和声色控制,具体则根据音乐风格(古典, 爵士, 流行等)要求不尽相同。当然从音乐本身的意义上看,萨克斯管包括其他乐器技巧学习都是为了演奏者能尽量无碍地音乐表达而服务的,演奏者对于音乐的理解和表达比技巧高低重要的多。

有一种误解认为萨克斯管作为管乐器演奏时很费力气,需要强健的体魄才能控制它。其实萨克斯管的吹奏主演取决于乐器的状态和演奏者的方法,正常演奏一场音乐会(大约90分钟)是丝毫没有负担的。

由于萨克斯制造工艺的迅速发展和科学的演奏方法,一般来说在七、八岁门牙发育完成后开始学习会比较妥当。 萨克斯管的技巧包括:

1、 颤音:产生抖动的效果,发出“呜啊呜啊”或者“啊一啊一”的声音。萨克斯颤音可以通过下颚抖动、喉部控制或气息控制。

2、 滑音:使一个音利用演奏者舌部控制内腔大小来调整音高并“滑动”过度到另一个音上。常见于爵士乐,典型的例子是蓝色狂想曲开始部分的大范围上行滑音。

3、 泛音:透过气息与喉部肌肉的控制,在基本指法范围内以同一指法吹出基音以上的泛音(例如按低音C而发出高八度的C、再高五度的G等等)。

4、 超吹:结合泛音的使用与特殊的指法,吹出比最高音F#或G还高的音,是常见的进阶演奏技巧,在古典乐上时有应用,在其他音乐领域也被用来炫技。

5、 咆哮音:使萨克斯发出沙哑粗糙的声音,常见于爵士乐,摇滚乐等。

6、 和声:同时吹几个音,非常高阶的技巧。约翰·柯川曾钻研过和声演奏,麦克·布雷克和James Carter也熟悉此技。

7、 循环呼吸法:最早用于唢呐的吹奏中,后被引入笛子的演奏中。笛子循环呼吸的特点,主要在于循环“换气”。常规换气是以鼻、口同时呼吸,间隔进行循环换气则由鼻吸口呼,同步进行。

这一反常规现象,要求吹奏者必须能够以其理智指令去调动人体各有关肌肉的运动机能作出相应配合,改变其自然的呼吸习惯。而腹膈肌肉的对搞能力是这一机制的重要环节。

8、 同奏:同时吹奏多于一支萨克斯管,是很罕见的技巧,著名乐手有 Rahsaan Roland Kirk。

参考资料:百度百科-萨克斯

萨克斯的构造

1.构造

萨克斯由主管、脖管、笛头、哨片、哨箍、盖帽、挂带七部分组成。除笛头、哨片外其余全为铜制,因此既有木管的特点又有铜管的亮丽,萨克斯管体上端呈圆锥形(上细下粗),下端管体呈圆柱形(上下一致)喇叭口向上弯曲,与低音单簧管相似。

在此,我要提及两家非常有名的萨克斯附件生产公司。法国的弯德利(VANDOREN)公司和BG公司(BG)。这两家公司生产的萨克斯附件(笛头、哨片、哨卡、挂带、修刀、哨夹等)得到全世界诸多奏家的首肯和赞誉。虽说只是附件,但这些附件对我们的演奏同样起着至关重要的作用。

2.音域

经过几代人的努力和不断的探索,使萨克斯产音域从原来的两个八度和一个五度的基础上,又向上扩展了一个八度和一个四度(扩展音域属于超吹部分,没有一定的基础很难向上吹奏)这使萨克斯能够对更多的乐曲加以完美展现。

扬琴是什么乐器

扬琴属于击弦乐器。

扬琴,又称洋琴、打琴、铜丝琴、扇面琴、蝙蝠琴、蝴蝶琴,击弦乐器。扬琴是中国民族乐队中必不可少的乐器,琴身呈梯形,以竹质双槌击弦振动发音,音色清脆悦耳,悠扬动听。

大约在明朝由中东传入中国,起初流行于广东一带。这个乐器最早源于中东阿拉伯、波斯地区,当时称之为桑图尔Santur,最后流传到欧洲、北美及大洋洲,有德西马Dulcimer,钦巴龙Cimbalon,海克布里Hackbrete及萨特瑞Psaltery等名称。扬琴的发展:

扬琴更因其外观貌似蝴蝶,演奏时双手持拿的琴竹,舞动如触角,而有蝴蝶琴之美称。 现代改良后的中国大扬琴,音响丰富,音域宽广,可演奏和弦、快速音、半音阶及各类特殊技巧,在合奏中是一件极重要的乐器,独奏方面亦极有特色与表现。

清末民初,许多民间器乐演奏形式,作为独立的乐种兴起,扬琴又成为广东音乐、江南丝竹和山东琴曲等乐种的主要乐器之一。不论在乐器制作、演奏艺术或乐曲创作上,都已具有我国传统特色和民族风格,并与各地民间乐种相结合,形成了多个具有突出的地方性和乐种性特点的流派。

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